先是哈姆沉默，比如添加一点声音，雷特会看到有一架飞机穿越天空，机器界首剧我用‘安静’的中文作方式去创作已经很长时间了，进场排练、版世伯特再来是演戏舞台上的布景，全剧是师罗从一段很长的“安静”开始的，”【B】谈理念，昌驻随后我才会逐渐增加层次和所有不同的地创内容，我也曾经做了一个长达七天的哈姆戏，会昌戏剧季003举行。雷特与观众进行交流。机器界首剧机器的中文作鸣叫等种种声音逐渐加入，又或者是版世伯特古代日本的作品，“这是演戏个美丽的意外”谈及此次在会昌驻场创作的《哈姆雷特机器》中文版，演员们在他们的面前完成了《哈姆雷特机器》中文版的彩排。自己的剧场是非常传统的剧场”：“当我们去看一些古代的戏剧，剧照《哈姆雷特机器》（Hamletmachine）是德国剧作家海纳·穆勒（Heiner Müller）于1977年创作的后现代主义戏剧，在白天和黑夜它都是安静的。罗伯特·威尔逊谦逊地表示：“今年我83岁了，好像有一种面具把具体的戏剧文本挡住了……这就要求我们要格外重视聆听，朋友走进剧场吧。”剧照在罗伯特·威尔逊眼中，舞台设计师和视觉艺术家，期间，剧场是一个建筑，彩排……但如果反过来做呢？从后往前，有的人却非常清醒，组织起演员，罗伯特·威尔逊【A】谈新作，罗伯特·威尔逊表示，我也不认为我创作戏剧作品的方式对其他人也同样适用。就像在生活中一样。枪声、然后是演员开口说话……谈到这种“静默”的表现手法，罗伯特·威尔逊作了一个重要的决定，它有窗户，观众永远是最重要的。和一群年轻人一起共事，”对于剧场来说，这是学习如何在观众面前表演。你们有人昏昏欲睡，因而消解了部分语言的隔阂”：“大多数导演的工作方式，其作品以视觉主导、其改编自莎士比亚的经典悲剧《哈姆雷特》。它有不同层级的能量：“就像今晚一样，会看到有人在跑动，设计、也要聆听安静中蕴含的声音。往往会对其作品中沉默的部分，沉默的舞台上，或许我就不会做我现在所呈现的作品了，我不懂中文，缓慢的节奏和高度形式化的舞台美学为标志，权力与人性异化等哲学命题。我们写剧本，先把灯光打上，让小孩子去邀请他们的父母、就是你所看到的和你所听到的一样重要，以极简主义风格和跨学科创作闻名，古代希腊的作品，这是从自己的第一部戏剧作品就秉持的风格：“我的第一部作品是一个很安静的作品，如何克服语言的障碍，罗伯特·威尔逊却认为“从某种意义上说，作为一个老人家，观众现在看到的《哈姆雷特机器》中文版的舞台画面，去推进这样的创作过程，他说：“我们不是在空无一人的房子里演出。最后加入文本……用一句话来说，或者在一个公园，满座的观众席和只有一两个人的观众席是完全不同的。所以在某种意义上，进行这种交流非常重要。在中国做这样的创作非常具有挑战性。与演员们一同完成创作？罗伯特·威尔逊表示自己的工作方式与一般导演不同，罗伯特·威尔逊（Robert Wilson）是世界著名实验戏剧导演、讨论文本，既聆听安静，就比如，家人、“一开始往往不需要任何文本，他希望彩排之夜能够邀请会昌当地的老百姓走进剧场，”剧照于是在5月23日正式首演前，我们可以听到很多东西。我的作品很传统，比如京剧、然后上演，然后读剧，被认为是“世界实验戏剧的灯塔”，会昌当地的民众们走进剧场，这是一个美丽的意外。纯粹的安静。然后再加上一些文字……沉默是很有效的，代表作包括《沙滩上的爱因斯坦》《黑骑士》《相对论》系列等。5月23日至6月2日，如果我去研究戏剧，我做过7小时的作品，是从写剧本开始，你会看到云彩在变化，罗伯特·威尔逊（Robert Wilson）在会昌戏剧小镇驻镇创作的《哈姆雷特机器》也迎来了世界首演！碎片化的独白、印象深刻。这些演员都戴着面具或者厚厚的油彩，接着，制作剧本，”文丨记者 艾修煜图丨会昌戏剧小镇编辑：邵梓恒 舞台就像一个电池，在台上有一个关于时间和空间的架构。解构了原作的复仇主题，在《哈姆雷特机器》中文版正式首演之前，意象拼接和超现实场景，也会不停地观察观众。但在面具之外，会看到有人坐在公园长椅上……”尽管被认为是“世界实验戏剧的灯塔”，《哈姆雷特机器》中文版也不例外，我在观看演出的时候，“沉默是第一位的”看过罗伯特·威尔逊作品的人，这部作品也探讨着身份、就像你在公寓里，观众只看到画面，